La progéniture

The Offspring est une institution générationnelle à ce stade avec de multiples points d'entrée pour les fans du groupe. Vous ne me croyez pas ? Mettez leur musique lors d'une fête allant d'adultes d'âge moyen à des adolescents. Vous verrez immédiatement les différences entre les personnes qui chantent, que vous mettiez "L'estime de soi", "Pretty Fly (For A White Guy)" ou "You're Gonna Go Far, Kid". Si vous n'avez jamais entendu parler de ce dernier, alors vous êtes probablement comme moi dans le sens où mon introduction à The Offspring s'est faite par le biais de leur album Americana à l'âge de 12 ans en 1998. En fait, je n'avais jamais entendu cette chanson jusqu'à ce que faire des recherches pour écrire cette critique pour leur nouvel album Let The Bad Times Roll. Autant dire que j'ai été surpris de découvrir que c'est en fait leur chanson la plus diffusée sur Spotify de toute leur discographie. Il s'agit de Rise and Fall, Rage and Grace de 2008 et a recueilli près d'un demi-milliard d'écoutes ! Mais je m'éloigne du sujet. La question de ce que propose un album de The Offspring en 2021 est une question de relativité. Quand ils ont sorti leur premier single de cet album, la chanson éponyme m'a beaucoup frappé de la même manière que la plupart des singles que je connaissais de The Offspring. C'était une chanson humoristique sur le spectacle de merde qui a eu lieu ces dernières années avec suffisamment d'attrait pour les vers d'oreille pour me faire tomber le cynique. J'étais accroché et j'ai fait mon plan pour me reconnecter au groupe dont je m'étais largement éloigné avant la sortie de Let The Bad Times Roll. La chanson avait cette ambiance de plage du sud de la Californie avec une acoustique dansante, des claquements de mains et le style vocal classique de Dexter Holland - avec leurs marques de fabrique "woahs" - étaient parsemés dans ce single évident. Une chanson pop jetable à moins qu'elle ne soit un énorme succès à la radio, mais beaucoup moins embarrassante que quelque chose comme "Cruising California (Bumpin' in My Trunk)". Bien qu'il soit l'un des groupes de rock légitimes les plus réussis des 30 dernières années et des icônes à part entière, l'une des caractéristiques uniques de The Offspring est qu'ils ne se sont jamais éloignés de leur son original. Du moins pas comme des contemporains comme blink-182 et Green Day l'ont fait tout au long de leur carrière. The Offspring ont un son de marque et un suivi d'album classique. Si ce n'est pas cassé, ne le réparez pas et Let The Bad Times Roll est une autre offre dans ce sens. L'ouvreur "This Is Not Utopia" lance l'album avec l'un des efforts les plus reconnaissables de la sortie. La chanson ne semblerait pas déplacée sur un album récent de Bad Religion et les fans de Smash devraient la trouver au moins modérément agréable. D'autres chansons portant cette même énergie sont "The Opioid Diaries" qui canalise l'éthos, sinon l'immédiateté de "The Kids Aren't Alright" et "Hassan". Ce dernier est un sosie du "Da Hui" précédemment sorti de Splinter. Dans n'importe quel disque Offspring, vous obtiendrez une poignée de chansons comme celles décrites ci-dessus, quelques chansons pop ringardes et quelques chansons rock à mi-tempo (au sens punk) visant les étoiles. "Army Of One" utilise un riff de surf qui sonne comme un hommage sans danger radio aux Dead Kennedy. La chanson a l'un des refrains les plus anthémiques de Let The Bad Times Roll. Probablement impossible de critiquer cet album également sans mentionner "We Never Had Sex Before". Malheureusement, ce n'est pas un compliment car la chanson sonne comme un air de swing assez simple à la Cherry Poppin 'Daddies qui restera encore plus malheureusement coincé dans votre tête. Je suppose que dans ce sens, c'est un hasard, mais probablement plus de succès pour la culture fraternelle dans laquelle The Offspring a malheureusement plongé son orteil. Alors voilà. Let The Bad Times Roll est un disque de Offspring. Ce n'est ni un ajout offensant ni inoffensif à leur discographie. Si vous aimez The Offspring, écoutez-le. Il y a quelque chose pour les fans de toutes les époques, mais cela ne vous attirera probablement pas comme votre point d'entrée l'a fait. En ce sens, il est normal qu'ils aient clôturé l'album avec une reprise au piano de "Gone Away" d'Ixnay On The Hombre. Une chanson radio rock des années 90 qui n'a pas eu besoin d'être mise à jour.